许克执导，对于华人观众来说，就意味着经典，而在宣传之中，更是好不吝啬溢美之词，称这是武侠的新时代开启。

    一经上映，便是获得了无数的好评。仅仅在当日，香江和内地的票房积累起来，已经破800万！

    观众们七嘴八舌的议论纷纷道：

    “太过瘾了，这才是真正的武侠，动作洒落，傲气凌云，黄飞鸿不愧是一代宗师。”

    “音乐太令人热血澎湃了！”

    “回味无穷，还想再看一遍”

    “妈的，鬼佬，在黄飞鸿面前还装逼，不是照样被打废了！”

    “明明武功还不如《笑傲江湖》那么牛逼，但打斗细节更完美更有节奏感，看的太爽了！”

    一时之间，大街小巷掀起了热潮，很多人已经等待不及第二部的上瘾了。

    东京街头，刘森走出了影院后说道：

    “很不错，许克这一次没有说大话。”

    身旁的秘书意犹未尽，脸上泛红光，口中赞叹不绝。

    刘森也是大为意外，他要求了一堆新技术，许克都用上了，而且，每一个镜头，都比想象中更强大。跟香江电影那种，不太考究的，细节经不起推敲的低成本快餐，完全是不同的！

    而这部电影，刘森在历史上看过了另外一个版本，那个版本成本不到1000万，也算是经典。但跟现在这个版本比起来，还是有巨大的差距的。

    这个感觉，就像是的华人的新浪潮武侠，突然细节上也达到了好莱坞的程度。

    短短一个星期，票房不断刷新，直接到了七千万，各大报纸的头版不知道换了多少次。与此同时，香江的电影院，几乎是几天一个新海报，吸引了更多粉丝涌入电影院。

    海外市场也是引起了轰鸣，与天朝文化部分相通的东瀛自不必说，有武士道的基础摆在那里，观众的接受度很高。

    欧美市场则是掀起了一股武术热，向来崇拜英雄主义，与传统的肌肉不同，L连杰塑造了一个漂移而男子汉气概十足的黄飞鸿。

    而经典的武术招式，甚至成为了大家平时打招呼的手势，黄飞鸿这个名字传遍了大街小巷。

    与此同时，几乎是同步发布的欧美大片《蝙蝠侠》、《致命武器2》，票房就完全被《黄飞鸿》压制了下去。

    这两部电影也算是大制作，即使拿到后世，也算是大Ip。但限于技术水平和打斗设计，跟同期的《黄飞鸿》相比，则是判若云泥。

    若是好莱坞的特效跟未来那么发达，或许是没问题。但现在，特效应用还是少数电影的专利，比如卡梅隆那样的技术控，才是喜欢用大量的电脑特效技术。其他的大片，还是差了一点。

    再加上动作设计！

    好莱坞以前也有不错的动作设计，但大部分是西部片，拔枪设计的各种耍帅，确实是牛逼的一塌糊涂。其他的打斗的动作设计，就比较堪忧了。

    “维创又一个神作！堪称完美！”

    如果不是在八十年代，刘森差点以为这是个差评，毕竟神作在21世纪很多都是形容烂片的。

    短短一周之内，许克也是忙得不可开交，辗转在各个筵席之间，随着票房的持续刷新，他的名气也是逐渐刷新。

    许克和L连杰相辅相成，成就了自己， upon a time in china是英文名，翻译成中文就是天朝往事，是许克借鉴米国往事的名字，他想描写一个时代，结果他做到了，成就了这部影片。

    而最大的赢家，则是刘森。

    不仅仅许克和L连杰等人，合约捆绑了十年。《黄飞鸿》这个Ip，嗯，特制许克版《黄飞鸿》的Ip，也将会成为，一部能够源源不断的收割票房的长寿Ip！

    历史上，《黄飞鸿》系列电影，L连杰和G芝琳组合没解散之前，基本上是拍一部火一部，根本不担心赚钱的问题。

    一直到后来，这个题材拍多了，观众审美疲劳。加上，许克、L连杰和G芝琳，不可能一直为拍这个系列。所以，这个系列后来难免因为，找不到能代替的组合，所以，到了21世纪后，已经不再是超级Ip了。

    但即使如此，受益于90年代黄飞鸿电影的火爆，后来又跟风出了一堆黄飞鸿电影和电视剧，好歹也是捧红了一些新星。

    《黄飞鸿》电影大卖之后，刘焱想了想之后，和刘森说了声，就开始联系旗下的独立子公司凤凰街机公司，让街机公司将《黄飞鸿》的Ip，做成一款格斗街机游戏。

    要知道，90年代是街机最后一个黄金年代，这个年代里面，街机游戏里面的RpG冒险、弹幕射击、格斗游戏堪称是三国鼎立。

    其中，最热血的格斗类型的游戏，也就只有街机版的真人对战，才是最得街机游戏的精髓。后世的主机、电脑平台也有不少格斗游戏